L’Espace d’Art et de Culture Hédi Turki est situé à la rue Charles Nicolle, Cité El Mahrajène à Tunis. Fondé par les enfants du peintre Hédi Turki, il a pour vocation de préserver l’héritage artistique de cet éminent créateur tout en constituant un lieu dédié aux arts plastiques, à la culture et aux échanges intellectuels.
L’espace porte avec fierté le nom du regretté Hédi Turki, l’un des plus grands pionniers du mouvement plastique moderne et de l’art abstrait en Tunisie et dans le monde arabe. Reconnu pour son style novateur et sa sensibilité artistique singulière, il a également consacré une grande partie de sa carrière à l’enseignement et à la formation de plusieurs générations d’artistes à l’École des Beaux-Arts de Tunis. Cette dénomination constitue ainsi un hommage à sa mémoire et une source d’inspiration puisée dans la richesse de son parcours artistique et humain.
Conçu comme un centre culturel et artistique pluridisciplinaire, l’Espace d’Art et de Culture Hédi Turki se veut un écosystème intégré et durable au service de la création contemporaine. Il offre aux artistes des conditions professionnelles d’exposition et au public une expérience culturelle enrichissante à travers deux pôles principaux.
La Galerie d’Exposition
La galerie est un espace professionnel répondant aux standards internationaux d’exposition. Elle accueille des expositions périodiques de peinture, de sculpture et d’art contemporain, ainsi que diverses manifestations culturelles. Une attention particulière est accordée à la promotion des créations des femmes artistes et artisanes afin de mettre en valeur leurs talents et de contribuer à leur rayonnement.
Le Café Culturel
Véritable cœur vivant de l’espace, le café culturel est un lieu ouvert au public où se conjuguent détente, découverte et dialogue. Il favorise les rencontres entre artistes, chercheurs, étudiants et visiteurs dans une atmosphère conviviale propice à l’échange et à l’inspiration.
Il comprend notamment :
Le Coin Bibliothèque et Documentation
Un espace documentaire proposant des ouvrages de référence consacrés à Hédi Turki, à l’histoire des arts plastiques ainsi qu’au patrimoine culturel tunisien et international.
Le Coin Artisanat et Produits du Terroir
Un espace dédié à la valorisation de l’économie solidaire et du savoir-faire traditionnel tunisien, mettant notamment à l’honneur la poterie de Sejnane, inscrite sur la Liste du patrimoine culturel immatériel de l’UNESCO, la poterie de Nabeul ainsi qu’une sélection de produits naturels du terroir.
L’Espace de Médiation Numérique et de Diffusion Artistique
Équipé d’un dispositif numérique interactif, cet espace permet la diffusion de conférences, colloques internationaux, documentaires consacrés aux grands artistes ainsi que des archives audiovisuelles et des activités organisées par l’espace culturel.
Exposition inaugurale
Fidèle à sa mission de soutien à la création artistique contemporaine et aux démarches plastiques innovantes, l’Espace d’Art et de Culture Hédi Turki accueillera du 6 au 18 juin 2026 l’exposition personnelle de la Dre Ichraf Dardour.
Cette exposition illustre pleinement la vocation du lieu à promouvoir des expériences artistiques exigeantes et à encourager le dialogue entre recherche académique et création contemporaine.
Enseignante-chercheuse à l’Institut Supérieur des Beaux-Arts de Nabeul, la Dre Ichraf Dardour est titulaire d’un doctorat en Sciences et Technologies des Arts (spécialité Arts plastiques) de l’Université de Tunis ainsi que d’un Diplôme d’Études Approfondies (DEA) de l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Depuis 2001, elle participe activement à de nombreuses expositions personnelles et collectives en Tunisie et à l’étranger.
Son œuvre s’inscrit dans le courant de l’abstraction lyrique, où le réel se transforme en résonances sensibles et en émotions visuelles. À travers la technique de la superposition, l’artiste construit des espaces picturaux riches en profondeur et en subtilité, où dialoguent transparence, matière et mystère.
Sa démarche révèle une recherche plastique rigoureuse sur les textures et les effets de surface. Les lignes incisives, parfois proches de l’esthétique de la gravure, côtoient de larges champs colorés, créant une dynamique permanente entre construction et déconstruction de l’espace pictural.
Le geste pictural s’y déploie avec liberté et maîtrise, libérant une énergie fluide qui anime la composition. Cette maturité artistique se traduit également par un équilibre chromatique particulièrement raffiné : sur des fonds dominés par des tonalités grises et terreuses, propices au silence et à la contemplation, surgissent des accents lumineux de rouge carmin, de bleu profond ou d’orange éclatant. Ces contrastes instaurent un véritable rythme visuel qui capte le regard et invite le spectateur à une expérience sensible et méditative de l’œuvre.
